1 단계 | 학습자들은 다양한 형태의 예술이 즐길 수 있는 표현의 형태라는 것을 이해한다. 그들은 무용, 연극, 음악, 시각 예술이 의미를 전달하기 위해 상징과 표현을 사용한다는 것을 안다. 그들은 서로 다른 예술 형식의 관객이 된다는 것의 개념을 가지고 있고, 다른 사람들과 예술을 공유하는 것에 대한 인식을 보여준다. 그들은 자신의 작품과 다른 작품들을 포함한 다른 예술 형식들에 대해 해석하고 감상할 수 있다. |
2 단계 | 학습자들은 아이디어, 감정, 경험이 예술을 통해 전달될 수 있다는 것을 이해한다. 그들은 자신의 예술적 방법과 예술 작품이 다른 사람들과 다를 수 있다는 것을 인식한다. 그들은 예술 작품을 만드는 자신만의 단계를 성찰하고 학습하기 시작한다. 그들은 예술이 특정한 관객을 염두에 두고 창조될 수 있다는 것을 안다. |
3 단계 | 학습자들은 이슈, 신념, 가치가 예술에서 탐구될 수 있다는 것을 이해한다. 그들은 서로 다른 문화, 장소, 시대 사이에 공통점과 차이점이 있다는 것을 입증한다. 그들은 자신의 작품을 분석하고 질을 개선하기 위해 수정할 부분을 분석한다. 그들은 자신이 알고 있는 것에 기초하여 우리의 세계에서 예술을 해석하고 예술의 역할을 이해하기 위한 전략을 활용한다. |
4 단계 | 학습자들은 서로 다른 문화, 장소, 시대에 걸쳐 사람들이 예술에서 새로운 방식을 혁신하고 창조해 왔다는 것을 이해한다. 그들은 다양한 예술 형태를 분석하고 공통적이거나 반복적인 주제나 이슈를 식별할 수 있다. 그들은 예술을 즐기고 해석하는 많은 방법이 있다는 것을 인식한다. 그들은 다른 사람들의 피드백을 받아들인다. |